53 Джерела виникнення танцю. Хоровод-як першооснова хореографії.
Хороводи - це найдавніший із видів народного мистецтва майже у всіх народів світу. У хороводі текст відображає зміст танцю, розкриває образну сутність танцюючих, характер виконання, а мелодія доповнює зміст твору. Таким чином, хоровод є синтетичним видом народної творчості.
У давнину виконання їх було пов’язане з певними обрядами: зустріч весни (веснянки, гаївки, гагілки тощо); відзначення ліга (Купайла, русалії, Спаса тощо); осінній цикл (збирання врожаю тощо); зимовий (колядки, щедрівки).
Тематично хороводи поділяються на три групи:
перша - найдревніші хороводи вираженим відбиттям трудових процесів;
друга - хороводи, де оспівуються рідна природа, відображуються характер, темперамент тварин звірів, птахів;
третя - хороводи з розкриттям характеру людини в різних ситуаціях (ліричні, жартівливі).
Лексика та композиція у хороводах нескладна, адже виконувались вони просто неба
54 Мета і завдання exercise у народно-сценічному танці.Основна особливість народно-сценічного екзерсису - активний рух на опорній нозі (це стосується колінного суглоба, м'язів гомілки . У народно-сценічного екзерсиси часто застосовується принцип контрастності, тобто чергування різних за навантаженням вправ і елементів. Різка зміна контрастних елементів одночасно приводить в роботу різні групи м'язів, суглобів і зв'язок.
Будувати народно - сценічний екзерсис слід так, що б у міру вивчення технології танцю вона поступово підкорялася сценічним завданням. Важливо розуміти, що виконання елементів народно-сценічного танцю продовжує лінію розвитку танцювальність. Елементи народно-сценічного танцю на середині залу відіграють особливу роль у виробленні стилю і манери виконання як справді народних, так і сценічно стилізованих танців.Це тренує ще більш високий рівень координації та швидкості реакції, що так важливо для розвитку пластичності виконавця.
- 1 Особливості виконання положень:контракшн и реліз у джаз-модерн танці
- 2 Основні прийоми варіювання хореографічної лексики.
- 3 Формування та розвиток класичного танцю.
- 4 Складові частини уроку джаз-модерн танцю.
- 5 Виражальні засоби хореографії.
- 6 Основні рухи танцю «Гопак»
- 7 Принцип «ізоляції»у джаз-модерн танці.
- 8 Драматургія безсюжетного хореографічного номеру.
- 9 Основні поняття класичного танцю.
- 10 Основні етапи розвитку джаз-модерн танцю.
- 11 Етапи створення хореографічного твору від задуму до практичного втілення.
- 12 Загальна характеристика народних танців Росії.
- 13 Основні принципи джаз-модерн танцю.
- 14 Взаємозв’язок хореографічного малюнку та хореографічної лексики.
- 15 Мета і завдання exercise біля станка та посеред зали у класичному танці.
- 16 Методика виконання balance у танці джаз-модерн.
- 17 Хореографічна метафора. Її використання при створенні хореографічного твору.
- 18 Загальна характеристика народних танців Молдови.
- 19 Специфіка виконання екзерсису у танці модерн.
- 20 Прийом контрасту та його використання у хореографічному творі.
- 21 Пози класичного танцю: croise, efface, ecarte.
- 22 Поняття «часу,простору та форми»в композиції сучасної хореографії.
- 23 Особливості композиційної побудови безсюжетного танцю.
- 24 Загальна характеристика народних танців Білорусії.
- 25 Поясніть принцип «моноцентрії»та «поліцентрії» у джаз модерн танці.
- 26 Значення міміки і жесту,пози та їх використання у хореографічному номері.
- 27 Позиції та положення рук у класичному танці:I II III port de brass
- 28 Танцювальна імпровізація як дослідження.
- 29 «Лейтмотив» і «пластичний мотив» у хореографічному номері.
- 30 Основні елементи італійського танцю «Тарантелла».
- 32 Композиційна побудова сюжетного хореографічного номеру.
- 33 Пози класичного танцю:arabesque I II III IV.
- 34 Поняття «сольна та контактна імпровізація».
- 35 Поняття «танець для дітей» і «танець на дітей».Різниця підходів.
- 36 Загальна характеристика народних танців Польщі.
- 37 Піонери джаз-танцю.
- 38 Музика у хореографічному творі (роль значення).
- 39 Temps lie з нахилом корпусу.
- 40 Значення творчості Айседори Дункан.
- 41 Поняття «хореографічна лексика».Роль лексики в хореографічному номері.
- 42 Основні положення та позиції рук народно-сценічного танцю.Характер та манера виконання.
- 43 Поняття «Контактна імпровізація»
- 44 Поняття «мініатюра» .Види хореографічних мініатюр.
- 45 Значення музичного супроводу у побудові уроку класичного танцю.
- 46 Принцип «релаксації» та його використання в танці модерн.
- 47 Одноплановий та багатоплановий малюнки . Точка сприйняття. Нема
- 48 Загальна характеристика та класифікація народно-сценічних танців України.
- 49 Танцювальна імпровізація та хореографія.
- 51 Allegro: pas echappe
- 52 Історія розвитку модерн танцю в Європі.
- 53 Джерела виникнення танцю. Хоровод-як першооснова хореографії.
- 55 Принцип «поліритмії»у джаз модерн танці.
- 56 Темп і ритм у хореографічному творі.
- 57 Пози класичного танцю:attitude efface та attitude croise
- 58 Історія розвитку модерн танцю в сша.
- 59 Предмет у хореографічному творі.Робота з предметом.
- 60 Взаємозв’язок музичного супроводу з хореографічним твором у народно-сценічному танці.