42. Творчество великих мастеров ф.Грека, а.Рублева, Дионисия.
Феофа́н Грек (около 1340 — около 1410) — великий русский и византийский иконописец, миниатюрист и мастер монументальных фресковых росписей.
Его творческая миссия началась в 1370-х годах в Новгороде, где он расписал церковь Спаса Преображения на Ильине улице (1378 г.). Князь Дмитрий Донской переманил его в Москву. Здесь Феофан руководил росписями Благовещенского собора в Кремле (1405 г.). Его кистью написан ряд замечательных икон, среди которых (предположительно) знаменитая Богоматерь Донская, ставшая национальной святыней России (Первоначально "Богоматерь Донская" находилась в Успенском соборе города Коломны, возведенного в память победы русского воинства на Куликовом поле. Перед нею молился Иоанн Грозный, отправляясь в поход на Казань).
Общепринято причислять творчество Феофана Грека к явлениям русской культуры. Но на самом деле он был человеком исключительно византийской культуры и как мыслитель, и как художник. Он был последним византийским миссионером на Руси.
РУБЛЕВ Андрей (ок. 1360-70- ок. 1430), русский живописец, крупнейший мастер московской школы живописи. Иконы и фрески Рублева отличают глубокая человечность и возвышенная одухотворенность образов, идеи согласия и гармонии, совершенство художественной формы (икона "Троица"). Участвовал в создании росписей и икон соборов: старого Благовещенского в Московском Кремле (1405), Успенского во Владимире (1408), Троицкого в Троице-Сергиевой лавре (1425-27), Спасского собора Андроникова монастыря в Москве (1420-е гг.). Рублеву приписывают фрагменты фресок Успенского собора в Звенигороде, иконы из Звенигорода, ряд миниатюр.
Произведения Андрея Рублева принадлежат к высшим достижениям русского и мирового духовного искусства, воплотившего возвышенное понимание духовной красоты и нравственной силы человека Св. Руси.
Дионисий - русский живописец и иконописец. Продолжатель традиций А. Рублёва, самый значит, представитель московской школы кон. XV в. Характерной чертой его искусства были узкие, элегантные фигуры, тонкий, уверенный рисунок и часто светлые, прозрачные краски. Рисовал фрески в Пафнутьевом монастыре (1467 -1477) в Боровске, писал в моек. Успенском соборе (1481 - 1482), где работал вместе с иконописцами Тимофеем, Конём и Ярезом. Работал в Иосифо-Волоцком монастыре (1484 — 1486), а со своими сыновьями Феодосием и Владимиром писал фрески и иконы в Ферапонтовом монастыре (1500 - 1502). Создал (1500) знаменитую икону «Крещение».
ДИОНИСИЙ (ок. 1440 — после 1502), иконописец и живописец, один из величайших художников Святой Руси.
Yandex.RTB R-A-252273-3- 3. Скульптурный портрет в искусстве Древнего Египта, его связь с заупокойным культом. Рост реалистических тенденций в искусстве Египта периода Среднего царства.
- 4. Рельефная пластика и живопись в искусстве Древнего Египта. Каноничность, особенности композиции.
- 5. Искусство Двуречья, хронология его развития, особенности скульптурной пластики.
- 6. Эгейское искусство. Особенности развития. Отличие искусства Среднеминойского и позднеминойского периодов.
- 7. Искусство Древней Греции. Хронология развития. Формирование классического стиля в греческом искусстве.
- 9. Искусство поздней классики и эллинизма в Древней Греции. Ведущие мастера греческой пластики: Скопас, Пракситель, Лисипп.
- 10. Искусство этрусков и его роль в становлении древнеримского искусства.
- 12)Особенности развития скульптурного портрет в древнеримском искусстве
- 13) Формирование византийского искусства. Культовый характер, особенности живописной системы в византийском искусстве.
- 14.) Романское искусство и его особенности
- 15) Формирование реалистических тенденций в готическом искусстве. Синтез искусств в готическом соборе.
- 16.) Общая характеристика искусства Возрождения
- 17)Истоки проторенессанса и его значение в формировании культуры
- Возникновение и характерные черты Этап в истории итальянской культуры, предшествующий ренессансу приходящийся на 1200-е ,1300-е годы. Считается переходным от эпохи Средневековья к эпохе Возрождение.
- 18) Ранний ренессанс в Италии. Скульптура раннего Возрождения в Италии
- 19. Формирование новых принципов в живописи раннего Возрождения в Италии.
- 20. Характеристика искусства Высокого Возрождения в Италии. Ведущие мастера: Леонардо да Винчи, Рафаэля, Микеланджело Буонаротти, Тициана.
- 21. Позднее Возрождение в Италии. Формирование маньеризма. Венецианская живописная школа.
- 22. Искусство Северного Возрождения и его отличие от итальянского. Характерные черты.
- 23. Возрождение в Нидерландах, его особенности и представители.
- 24. Искусство немецкого Возрождения. Противоречивый характер искусства, ведущие представители.
- 25. Формирование художественных стилей в искусстве Италии 17 века. Караваджизм и его влияние на европейскую живопись 17 века.
- 26. Искусство Фландрии в 17 веке. Фламандское барокко и его представители.
- 27. Голландский реализм 17 века. Малые голландцы и художественные принципы.
- 28. Искусство Испании 17 века. Противоречивый характер творчества испанских мастеров.
- 29. Французский классицизм 17 века, как стиль абсолютной монархии. Ведущие представители.
- 30. Искусство Франции 18 века. Формирование стиля рококо.
- 31. Развитие живописного портрета в искусстве Англии 18 века. Пейзаж в творчестве д.Констебля.
- 32. Общая характеристика искусства Франции 19 века. Влияние идей Французской буржуазной революции на его развитие.
- 33. Формирование классицизма, реализма и академизма в искусстве
- 34. Новаторский характер искусства Франции второй половины 19 века. Сложение импрессионизма, неоимпрессионизма, постимпрессионизма. Ведущие представители.
- 36. Особенности постимпрессионизма, его представители
- 37. Модернизм в искусстве 20 века.
- 39. Искусство Киевской Руси 11 века. Роль Византии в его становлении. Культовый характер искусства.
- 40. Русское искусство 12-13 веков. Влияние феодальной раздробленности на его развитие.
- 41. Особенности развития русского искусства в период монголо-татарского ига 13 -15вв.
- 42. Творчество великих мастеров ф.Грека, а.Рублева, Дионисия.
- 43. Русское искусство 15 -17 веков.
- 44. Формирование светского искусства в России 18 века. Роль Петра I в его становлении
- 45. Развитие портрета в русском искусстве 18 века.
- 46. Русское искусство первой половины 19 века. Синтезирующий характер его развития.
- 47. Развитие реалистического стиля в творчестве русских мастеров первой половины и середины 19 века.
- 48. Пейзажная живопись в русском искусстве 19 века.
- 49. Русское искусство второй половины 19 века. Многообразие видов и жанров.
- 50. Возникновение Товарищества передвижных выставок. Его характеристика. Представители.
- 51. Яркие представители русского искусства рубежа 19-20 вв. М.А. Врубель, в.А.Серова, и.Е.Репин.
- 52. Творческие группировки рубежа начала 20 века: “Мир искусства”, “Голубая роза”, “Бубновый валет”.
- 53. Соцреализм в отечественном искусстве 30 – 50-х гг. 20 века
- 54. Многообразие в развитии отечественного искусства второй половины 20 века.