Граффити

С греческого языка слово «граффити» переводится дословно как «писать» и определяется как надписи, письмена или рисунки на стенах различного рода построек, в том числе на стенах домов, в переходах и гаражах. До определенного момента этот вид деятельности признавался хулиганским и даже противозаконным. Сегодня это справедливо лишь в некоторой степени. Конечно же, в сознании большинства людей большинства стран граффити не является культурой или даже проявлением искусства. Однако в узких кругах ценителей и среди многих учреждений искусства граффити уже несколько лет считается одним из культурных проявлений человека, творческим порывом, и наконец, произведением искусства. Соревновательные мероприятия и уличные выставки подтверждают последнее, и укрепляет творческую силу и славу граффити. Кроме того, граффити прочно вошло в систему стилей интерьерного, дизайнерского и прочего оформительского искусства. Хотя, с другой стороны, эмоциональный характер граффити все же определяет его к молодежным стилем, нежели к нейтральным или деловым, тем не менее, на современном творческом дизайнерском поле это самый популярный стиль для оформления молодежных центров, ночных клубов и «сцен» для молодежных мероприятий. Помимо всего прочего, этот стиль прочно закрепился в самых популярных и запрашиваемых в оформлении жилых комнат подростков. Трудно поверить, что разрисованные баллончиком стены, переплетение непонятных сюжетов и невнятных надписей, некогда называемые только «хулиганством», сегодня все больше признается частью мира прекрасного. Художник граффити на профессиональном языке именуются райтерами, а их работы на стенных – райтингом (этот термин среди райтеров используется чаще, чем термин «граффити». Последнее чаще используется для обозначения самого стиля и действа). Орудием самовыражения райтеров, как уже было сказано выше, является баллончик, распыляющий краску. С помощью различных типов насадок автор райтинга может добиться невероятных визуальных эффектов и мощных графических элементов, создать иллюзию объемности и подвижности изображения и многого другого. Сочетание кубической техники и характера абстракности порой делает райтинг трудночитаемым даже для самих райтеров, однако это только придает произведению должную загадочность и притягательность для созерцателей этого молодого во всех смыслах искусства.

Последнее время, необходимость в необычных дизайнерских решениях интерьера значительно увеличилась. Обычные материалы и технологии отделки помещений уже никого не удивляют — всем нужен эксклюзив. Декоративные штукатурки, настенная роспись, стенная и потолочная живопись стали возвращаться в богатые интерьеры. Художественные способы отделки отлично подходят для оформления квартир и для частных домов, для гостиных и для спален, для бассейнов и ванных комнат — оригинальная живопись на стенах и потолках может украсить любое помещение. Роспись стен и потолков гарантирует единичный экземпляр декоративной отделки. Художественная роспись, выполненная профессионалом — уникальная и неповторимая работа.

История фресок и венецианских штукатурок. Фреска — один из древнейших способов украшения помещений. Это техника настенной росписи по ещё сырой штукатурке. Для настенной живописи, в древние времена, использовали известковые растворы, различные цветные минералы и песок. Настенные росписи, при высыхании, покрывались тонким прозрачным слоем, предохранявшим этот вид художественной росписи долгие века. Фреска — настенная живопись по влажной штукатурке не только изыскана и долговечна. Эта художественная техника имеет уникальную особенность — со временем краска, нанесенная на стену во время росписи, немного растворяется штукатуркой и рисунок приобретает эффект прозрачности. Фресковая техника настенной росписи очень требовательна к мастерству художника, у которого должна быть «лёгкая» и опытная рука.

Венецианские штукатурки – штукатурки, использующиеся не для выравнивания, а для финишной отделки стен. Свое название они обязаны городу Венеция, в котором они пережили второе рождение. Данный способ декоративной отделки был известен ещё со времен древнего Рима, затем стал не популярным, переставал применяться, а спустя столетия этот вид декоративной отделки снова стал популярным. Возродившие его мастера эпохи Ренессанса добавили свои авторские рецепты и техники, значительно обогатили разнообразие, изобрели множество новых разновидностей и технологий. В древности венецианские штукатурные смеси имели сложный состав, держащийся каждым мастером в строжайшем секрете. Сейчас такой секретности нет, но у каждого опытного специалиста свои хитрости, отточенные годами работы. Венецианские штукатурки имеют в своем составе натуральные компоненты, позволяющие создавать иллюзию дорогих отделочных материалов, например мрамора или гранита.

http://mazok.ucoz.com/

АЛЕКСАНДРА ЛАСКАРЖЕВСКАЯ Художник