Вопрос 6. Картина «Явление Христа народу» Иванова.

Замысел композиции большого произведения «Явление Христа народу» (1837-1857 гг.) возник у Иванова в середине 30-х годов. В основу сюжета картины положена евангельская легенда о чудесном пришествии в мир Мессии (Спасителя). Посылая эскиз отцу в Петербург, художник сопроводил его подробным описанием, по которому можно узнать героев будущей картины: учеников, окружающих Иоанна Крестителя и готовых последовать за Христом; выходящих из воды людей, которые спешат увидеть Мессию; юношу, уже принявшего крещение и смотрящего на Христа; группу левитов и фарисеев. Уже тогда Иванов задумал изобразить Христа в отдалении от других персонажей. «Иисус должен быть один совершенно», - подчеркивает он.

Художник много работал над отдельными образами, писал их иногда с нескольких моделей. Так, например, в лице Иона Крестителя соединены черты юношу и женщины. Создавая образ Иисуса Христа, он набрасывал рядом с лицами живых натурщиков и натурщиц головы античных статуй. На некоторых зарисовках словно сталкивается два противополжных характера, а образ в картине их примиряет, он всегда более нейтрален и спокоен.

Не менее подробно разрабатывал Иванов в этюдах мотивы природы, многие из них даже стали законченными пейзажами. В «явлении Христа народу» изображены земля и вода, долина и горы, зелень, небеса и солнечный свет. Но это не реальный пейзаж, в поисках которого Иванов вначале хотел отправиться в Палестину, а образ целого мира, сложенный, подобно мозаике, из разных впечатлений художника от итальянской природы.

В 1837 году Иванов начал работать на холсте размером почти 7,5 х 5,5 метров. Основное действие картины развернуто вдоль плоскости гигантского холста. Торжественное зрелище, предстающие перед зрителем, исполнено драматизма и величественности. Мастерской композицией, выразительной пластичностью отдельных групп и фигур художник подчеркивает главную идею – духовные потрясения людей вдохновленным пророчеством Иоанна Крестителя о том, что идущий к народу – Мессия. Вопреки академическим правилам он расположил Христа – смысловой центр картины – в глубине композиции.

Позы, жесты, мимика персонажей, цветовые решение отдельных образов подчинены у Иванова выражению сильных душевных движений, охвативших все существо каждого человека. Эти переживания по-своему выявляются у людей в зависимости от их возраста, характера, положения в обществе и разного отношения к событию.

Одно из центральных мест в композиции принадлежит образу раба, готового подать одежды хозяину. В исстрадавшемся, измученном человеке художник раскрывает затеплившуюся надежду, светлую радость пробуждающееся чувство человеческого достоинства. Правдивые и глубокие психологические характеристики даны в картине и другим героям.

Некоторых героев Иванов соединил в пары. Сопоставлены юный апостол Иоанн (он стоит позади Иоанна Крестителя в красном плаще) и рыжеволосый обнаженный юноша (в центре картины): оба они устремлены к Иисусу. Выходящий из воды старик и юноша (в левом нижнем углу полотна), наоборот, противопоставлены друг другу. Это образ начала и конца человеческой жизни, встречи прошлого и будущего. Будущее Иванов связывал с явлением Христа, прошлое – с пророчеством Иона Крестителя, поэтому старик вслушивается в слова Иоанна, а юноша стремится рассмотреть Мессию. И в двух других парах персонажей (в центре полотна, прямо под фигурой Иисуса, и справа перед группой левитов и фарисеев) старики слушают, а молодые смотрят.

Справа на пером плане расположены мальчик, от холода обхвативший себя руками, и дрожащий мужчина, выражение лица которого – смущенное и напряженное – говорит о малодушии. Образ «дрожащего» противопоставлен образу рыжеволосого юноши: состояние страха и восторга замечательно переданы в их позах. Тело рыжеволосого юноши прекрасно в своем порыве, в нем сочетаются духовное и физическое совершенство. «Дрожащий» олицетворяет идею неподготовленности человека к переменам, он страшится их и привязан к прошлому (как и старики, он слушает, а не смотри).

Во время работы над картиной Иванов познакомился в Риме с Н. В. Гоголем. Общность взглядов сблизила их, и художник запечатлел писателя на полотне. В его правой части, среди группы левитов и фарисеев, выделяется странная фигура: человек в кирпично-красной одежде, с растрепавшимися черными волосами входит в толпу со стороны Христа, оглядываясь на него. Зритель читает на лице этого персонажа (так называемого ближайшего к Христу) живое, острое переживание собственного несовершенства и неудовлетворенность окружающим миром.

Прототипом образа странника, или путешественника, изображенного на картине, стал сам Иванов. Он наблюдает происходящее беспристрастно, как будто со стороны, хотя расположен в центре полотна, прямо под руками Иоанна Крестителя. Наблюдатель, свидетель, но не участник событий – такой видит свою роль художник.

Иванов не стал изображать Святого Духа в виде голубя или сияющего облака над головой Христа, как другие художники в подобных сценках. В его произведении чудо Богоявления совершается в умах и душах людей, поэтому здесь нет действия, персонажи картины замерли в красноречивых позах.

Величавый пейзаж звучит в унисон образам людей. Он служит не только фоном, но и естественность средой действия, в то же время, внося в произведение важные смысловые акценты: группа за Ионном Крестителем композиционно соответствует могучая, полная жизненных сил природа на берегу реки Иордан; группе зачерствелых сердцем противников истины, как бы оттесненных вправо порывом Иоанна, - каменистая пустыня.

Двадцать лет мастер работал над этим произведением. В поисках высокой красоты образов, неотделимой от них жизненной правдивости, Иванов заново переосмыслил опыт великих мастеров античности и Возрождения, проделав поистине титаническую подготовительную работу к картине, изучая натуру, и сумел передать царящую в ней гармонию, которой подчинена каждая мельчайшая деталь изображенного.