Тема 30. П. И. Чайковский и создание русской балетной классики
Взгляды П. И. Чайковского на балет и балетную музыку, понимание необходимости перенесения принципов симфонического мышления в балетную партитуру. Возникновение замысла балета «Лебединое озеро» и история его создания. Музыкальная драматургия партитуры как воплощение действенного симфонического раскрытия сюжета. Сочетание сквозных развивающихся тем-образов с отдельными номерами и сюитами, подчиненными общему музыкальному замыслу.
Первая редакция балета «Лебединое озеро» на московской сцене, балетмейстер В. Рейзингер (1877 г.). Редакция балета, осуществленная на петербургской сцене Л. Ивановым и М. Петипа (1895 г.), новаторский характер произведения – создание симфонической хореографии. Художественное значение балета «Лебединое озеро», его судьба на русской, советской и мировой сцене. Редакции А. Горского, А. Вагановой, К. Сергеева, В. Бурмейстера, Ю. Григоровича, В. Васильева и др. Выдающиеся исполнители роли Одетты-Одиллии: П. Леньяни, О. Преображенская, О. Спесивцева, Т. Карсавина, М. Семенова, Г. Уланова, М. Плисецкая, Н. Бессмертнова и др.
Балет «Спящая красавица» и принцип совместной работы композитора и балетмейстера М. Петипа при создании музыкально-сценарного плана. Жанровое своеобразие балета «Спящая красавица». Хореографическое построение спектакля, его танцевальная лексика.
Балет «Щелкунчик» по сказке Э. Гофмана, либретто М. Петипа и его сценическое воплощение балетмейстером Л. Ивановым. Хореографическое построение спектакля. Активное преодоление трагического начала как отличительная особенность музыки П. Чайковского. Первые исполнители. Современные редакции балета (Ю. Григорович, И. Бельский, О. Виноградов), его постановки на советской и мировой сцене.
Значение балетов П. И. Чайковского для углубления философского содержания балетного спектакля и утверждения принципов симфонизма в балетной партитуре. Развитие традиций П. И. Чайковского в балетной музыке А. Глазунова «Раймонда», «Барышня-крестьянка», «Времена года».
В. Вайнонен и его вклад в развитие культуры классического танца. Новое сочинение балета «Щелкунчик»(1934 г.), редакции балетов «Раймонда», «Арлекинада», «Спящая красавица».
- Раздел 1. Возникновение и развитие хореографического искусства
- Тема 2. Специфические особенности хореографического искусства
- Тема 4. Становление и расцвет хореографического искусства. Древний мир
- Тема 5. Танцевальная культура Древней Греции и Рима
- Раздел 2. Формирование ведущих школ классического танца: западноевропейский балетный театр.
- Тема 6. Танцевальная культура западноевропейских стран эпохи Средневековья
- Тема 7. Хореографическое искусство западноевропейских стран эпохи Возрождения. Рождение балета
- Тема 8. Формирование Европейской школы классического танца
- Тема 9. Балетный театр Франции XVII столетия
- Тема 10. Западноевропейский балетный театр XVIII столетия. Становление действенного балета
- Тема 11. Английский балетный театр XVII - XVIII в. Творчество Дж.Уивера, ф.Хильфердинг, г.Анджолини
- Тема 12. Творчество ж ж. Новерра и ж. Доберваля итальянских хореографов
- Тема 13. Творчество Карло Блазиса
- Тема 14. Прероманизм. Балетный романтизм. Выдающиеся хореографы и исполнители эпохи романтизма
- Тема 15. Творчество Филиппо и Марии Тальони
- Тема 16. Датский балетный театр эпохи романтизма
- Тема 17. Творчество Жюля Перро
- Тема 18. Западноевропейский балетный театр второй половины XIX столетия
- Раздел 3. Русский балетный театр
- Тема 19. Народные истоки русской хореографии
- Тема 20. Хореографическое искусство России XVII - XVIII вв.
- Тема 21. Становление в России школы классического танца
- Тема 22. Русский балетный театр второй половины XVIII века
- Тема 23. Русский балетный театр первой половины XIX века. Творчество и .И. Вальберха
- Тема 24. Творчество ш. Дидло
- Тема 25. Русский балетный театр в период Отечественной войны 1812 г.
- Тема 26. Особенности балетного романтизма в России
- Тема 27. Творчество Артура Сен-Леона
- Тема 28. Русский балетный театр второй половины XIX века. Эпоха м. И. Петипа
- Тема 29. Творчество л. И. Иванова
- Тема 30. П. И. Чайковский и создание русской балетной классики
- Тема 31. Исполнительское искусство конца XIX столетия
- Тема 32. Русский балетный театр на рубеже XIX – XX века. Реформаторская деятельность а. А. Горского
- Тема 33. Русский балет начала XX столетия. Творчество м. М. Фокина
- Тема 33. «Русские сезоны» в Париже. Возрождение зарубежного балета
- Раздел 4. Советский балетный театр
- Тема 34. Советский балет 1917 - 1927 годов
- Тема 35. Творчество ф. В. Лопухова
- Тема 36. Творчество к. Я. Голейзовского
- Тема 37. Балет «Красный мак» как первый советский этапный балет
- Тема 38. Советский балет 30-х гг.
- Тема 39. Творчество р. В. Захарова
- Тема 40. Творчество л. М. Лавровского
- Тема 41. Творчество в. И. Вайнонена
- Тема 42. Творчество в. М. Чабукиани
- Тема 43. Советский балетный театр 40 – 50-х гг.
- Тема 44. Творчество ю. Н. Григоровича
- Тема 45. Творчество и. Д. Бельского
- Тема 46. Творчество о. М. Виноградова
- Тема 47. Классика и современность на балетной сцене
- Раздел 5. Современный этап развития отечественной хореографии
- Тема 48. Балетный театр России конца XX столетия. Классическое наследие на современной сцене
- Тема 49. Современное и современность на балетной сцене
- Тема 50. Современные авторские коллективы
- Тема 51. Роль балетных фестивалей и конкурсов в развитии хореографического искусства
- Раздел 6. Зарубежное хореографическое искусство
- Тема 52. Возникновение и развитие танца модерн
- Тема 53. Формирование джазового танца как особого вида сценической хореографии
- Тема 54. Джордж Баланчин – хореограф, определивший магистральный путь развития балета в хх веке
- Тема 55. Западноевропейский балетный театр второй половины XX века
- Тема 56. Современный этап развития Американского балетного театра