Эстетика психоанализа. Бессознательное и художественное творчество.

Психоаналитическая эстетика основывается на теориях Фрейда и его многочисленных на протяжении столетия последователей. Согласно концепции Фрейда главным двигателем художественно-эстетической деятельности являются бессознательные процессы психики. Характерные для бессознательного первичные инстинкты и вытесненные туда социально-культурными запретами чувственные влечения и желания человека (сексуальные, агрессивные) сублимируются у творческих личностей в искусстве. Художник обходит запреты цензуры предсознания и трансформирует бушующие в нем вожделения плоти и психические комплексы в свободную игру творческих энергий. Наслаждение искусством – это наслаждение от реализации в нем, хотя и в символической форме, вытесненных и запретных плотских влечений и помыслов. Отсюда особый интерес психоаналитической и постфрейдистской эстетик к интимным подробностям жизни и состояниям психики художника. В них ищутся ключи к пониманию произведений искусства. В ХХ в. в этом русле была переписана практически вся история искусства и литературы, движется могучий поток современной художественной критики. Одним из значимых методологических источников понимания эротической символики искусства стала работа Фрейда «Толкование сновидений» (1900). Фрейдизм и постфрейдизм оказали и оказывают сильнейшее влияние как на искусство ХХ в., так и на основные направления имплицитной эстетики. Тело, телесность, телесные влечения и интенции, гаптические переживания находятся в центре современного эстетического опыта. Опиравшийся на психоанализ Юнг считал, в отличие от фрейдистов, что в основе художественного творчества лежит не столько индивидуальное, сколько «коллективное бессознательное»; в искусстве находят символическое выражение не вытесненные либидозные влечения художника, но древние архетипы, в закодированном виде сохранившиеся в психике каждого человека.

19. Содержание

    • Критерий красоты в эстетической теории Сократа. Сократ о соотношении красоты и пользы. Понятие калокагатии.
    • Абсолютная идея как основа и первопричина красоты у Платона. Искусство как «подражание подражанию». Место искусства в модели идеального государства Платона.
    • Эстетическая теория Им. Канта. Прекрасное и возвышенное. Учение об искусстве. Природа гения.
    • 326). Поэтому художественный гений нуждается в
    • Этапы развития искусства в эстетической теории г.В.Ф. Гегеля. Искусство как раскрытие истины в чувственной форме. Проблема «смерти искусства».
    • Эстетика романтизма: реакция на Просвещение и классицизм; критика буржуазной цивилизации. Абсолютизация человеческой субъективности и романтическая ирония.
    • Эстетические взгляды Шопенгауэра. Искусство как путь избавления от страданий. Талант и гений.
    • Модернизм как направление и метод в западном искусстве первой половины хх века (кубизм, футуризм, дадаизм, сюрреализм, театр абсурда, оп-арт, поп-арт, концептуальное искусство).
    • 4) Сюрреали́зм (фр. Surréalisme — сверхреализм) — направление в искусстве, сформировавшееся к началу 1920-х во Франции. Отличается использованием аллюзий и парадоксальных сочетаний форм.
    • 1.8 Выставки
    • Элитарная эстетическая концепция х.Ортеги-и-Гассета. Принцип «дегуманизации искусства».
    • Эстетика психоанализа. Бессознательное и художественное творчество.
    • Эстетика прагматизма. Искусство как опыт, приносящий пользу.
    • Эстетика экзистенциализма. Ж.-п. Сартр о действенной силе искусства и ответственности художника. Творчество и абсурд. А. Камю: Искусство как бунт.
    • 21. Герменевтика и понимание. Герменевтический круг и герменевтический треугольник. Идея «смерти Автора» как единственного создателя художественного текста.
    • Ситуация постмодернизма в культуре. Ироничность как особая мировоззренческая позиция, свойственная постмодернизму
    • Прекрасное и безобразное в действительности и в искусстве.
    • Возвышенное и низменное в действительности и в искусстве.
    • Трагическое и комическое в действительности и в искусстве.
    • Природа искусства, его предмет и функции.
    • Художественный образ и его основные черты. Специфика художественного образа в разных видах и жанрах искусства.  2. Понятие и специфика художественного образа
    • Проблема формы и содержания в искусстве.
    • Искусство и его взаимодействие с политикой, религией, моралью и наукой.
    • Система видов искусств и принципы их классификации. Виды и жанры искусства
    • Классификация видов искусства
    • Архитектура
    • Живопись
    • Скульптура
    • Декоративно-прикладное искусство.
    • Литература
    • Музыкальное искусство
    • Хореография
    • Театральное искусство
    • Фотоискусство.
    • Киноискусство
    • Художник как субъект творчества. Талант и гений как единство биологического и социального.
    • Творческий процесс в искусстве. Роль художественного воображения, фантазии, интуиции и вдохновения в творческом процессе.
    • Понятие творческой манеры, стиля, направления и метода в искусстве.
    • 38. Эстетическое начало в личных и общественных отношениях.