18.Ювелирное искусство рококо
Рококо - как стиль возник в начале 8 века во Франции. Возник как развитие стиля барокко. К новшествам относится доминирование криволинейных контуров над прямолинейными, диагональных осей над вертикальными. Декор более не подчиняется конструкции. Формы рококо тяготеют к асимметрии. Мотивы морских волн с высокими гребнями, формы ракушек, цветочные букеты, банты становятся любимыми мотивами эпохи.
Для ювелирного искусства эпохи рококо характерно применение бриллиантов с минимальным использованием металла, оправа держится только за рундист. Также с помощью цветной фольги усиливают натуральный цвет камней. Использовались как драгоценные, так и полудрагоценные камни: аквамарины, розовые и желтые топазы, аметисты, оливины, сердолики, гранаты, и даже полосчатые агаты, которые были многим по карману; эмали; жемчуг; перламутр. Камни часто крепятся на подвижную основу (часовая пружинка или метал. проволочка)- ан трембла.
В рококо были очень популярны багатели - изделия в виде ожерелья, плотно охватывающего шею. Склаваж – ювелирное изделие в виде небольшого ожерелья, плотно охватывающего шею с подвижным элементом и напоминающего "ошейник раба", отсюда название. Склаваж изготавливали из жемчужных нитей, ленты, цепочки либо черной бархотки. Сзади завязывался бант, а спереди было ювелирное украшение, в центре которого свисал подвижный элемент (медальон, бант, мотив цветка и т.д.). Ожерелья с цветными гранеными камнями с подвесками ( цветочные мотивы перевязанные бантом). В первой четверти ХVIII также изготавливают уховёртки, коробочки для помады, духов, мушек, щипчики, флакончики для нюхательной соли, часы сложной фигурной формы. У мужчин появляются часы-шатлен – с подвесными элементами (мушницы, ножнички, печати и т.д.). ХVIII век также стал эпохой расцвета брошей, которые не только выполняют утилитарную функцию, но и являются собственно украшением. Брошами дамы украшали волосы с двух сторон и прикалывали их к корсажу, мужчины использовали для украшения шляп - эгрет (сначала прикалывали ими перо, затем просто крашение). Формы брошей рококо различны - ленты, букеты цветов или искусно переплетенных ветвей, щедро обогащенные эффектами асимметрии. Серьги и серьги-жирандоли (серьги с большим количеством подвижных подвесок). Браслеты парные. Кольца с бриллиантами небольшого размера. Появляются мемориальные кольца. Также для ХVIII века характерны парюры- комплекты украшений, которые выполнялись на заказ в едином стиле. В папрюры входили все юв. украшения (броши, склаваж, корсажные украшения, серьги, и .т.д.) ,в полупарюры входили только серьги и корсажные украшения. Полупапрюры использовались ежедневно, а полные комплекты надевали для выхода в свет. Парюры бывают как женские, так и мужские. Мужские парюры: шпага, кинжал, эгрет (брошь для шляпы), аксельбант, портупея. В это время появляются сборники с гравюрами модных изделий, с помощью них следили за модой. В ХVIII веке популярно нюхать табак и у состоятельных людей в моду входят табакерки. Их делают из ювелирных металлов. У них обтекаемые формы, часто имеют форму раковины, также для открывания имеется кнопочка. Для украшения используют камни, эмали( мотив трельяжной сетки, кавалеры с дамами, букеты, пастушки и т.д. ), инкрустировали перламутром, часто резьба по кварцу( карвинг). Гильошированная эмаль- это вариант техники эмали по гравировке (на пласт основы гравировкой наносится симметричный углублённый рисунок, мелкие детали полируются мелкой наждачной бумагой, затем изделию покрывают эмалью и обжигают, после остывания полируют) больше распространение получила ещё в XVI-XVII веках. Также в эпоху рококо из ювелирных металлов делали кофейники, мыльницы, сахарницы.
- 1.Интерьер Древнего Египта
- 2.Стили вазописи Древней Греции.
- 3.Гобелен рококо.
- 5. Античная мозаика.
- 6.Интерьер барокко (общая характеристика).
- 7.Фаянс Древнего Египта.
- 8.Интерьер романики.
- 9.Витражи Тиффани.
- 10.Стекло Древнего Египта
- 11.Интерьер Ренессанса
- 12.Фарфор рококо
- 13.Интерьер Древней Греции
- 14.Мебель готики
- 15. Художественное стекло модерна (на примере Тиффани)
- 16.Мебель Древней Греции
- 17. Интерьер Лоджии Рафаэля в Ватикане
- 18.Ювелирное искусство рококо
- 19. Краснофигурная керамика Древней Греции
- 20.Общая характеристика декоративно-прикладного искусства Возрождения
- 21.Гобелен барокко
- 22.Формы сосудов Древней Греции и их предназначение
- 23.Мебель Возрождения
- 24.Общая характеристика стиля модерн
- 25.Чернофигурная керамика Древней Греции
- 26. Декоративные росписи эпохи Возрождения
- 27. Интерьер неоклассицизма общая характеристика
- 28.Интерьер Древнего Рима
- 29.Итальянская майолика Ренессанса
- 30. Мебель неоклассицизма
- 31. Мебель Древнего Рима
- 32.Интерьер рококо
- 33.Художественное стекло модерна (на примере Галле)
- 34.Античное стекло
- 35.Мебель романики
- 36.Интерьеры Чарльза Макинтоша.
- 37.Интерьер готики
- 38.Венецианское стекло Ренессанса
- 39.Мебель модерна (на примере Михаэля Тонета)
- 40.Ювелирное искусство Возрождения.
- 41.Интерьер французского барокко (на примере Зеркальной галереи).
- 42.Творчество Веджвуда
- 43. Фарфор, его появление и влияние на искусство Европы
- 44.Мебель барокко
- 45. Влияние античного искусства на искусство Европы
- 46.Настенные росписи барокко.
- 47.Фаянс неоклассицизма
- 48. Общая характеристика декоративно-прикладного искусства барокко
- 49.Мебель готики
- 50.Художественное стекло модерна (на примере Лалика)
- 51.Ювелирное искусство барокко.
- 52Интерьер английского неоклассицизма.
- 53. Общая характеристика декоративно-прикладного искусства рококо.
- 55.Мебель модерна (на примере Эмиля Галле).
- 56. Мебель рококо
- 57.Общая характеристика декоративно-прикладного искусства модерна.
- 58.Общая характеристика декоративно-прикладного искусства неоклассицизма.
- 59. Интерьер модерна (на примере объектов Орта. Бельгия)
- 60.Интерьер модерна (на примере объектов Гауди).