60. Сучасне хореографічне мистецтво України
Театри опери і балету України. Ансамблі народного, бального, сучасного танцю. Конкурси, фестивалі. Вадим Писарєв народився в місті Донецьк на Україні в родині робітника. Він надходить у Донецьку хореографічну школу, де одержує перші уроки танцю. Танцювальна кар'єра Вадима починається в маловідомому ансамблі "Блискавиця". Своє професійне утворення він продовжив у Київському державному хореографічному училищі по програмі Ленінградської Академії хореографії імені А.Вагановой. Його педагогами в цьому училищі були Ирина Булатова і Володимир Денисенко. Після закінчення в 1983 році Київського хореографічного училища Вадима Писарєва запрошує Донецький державний академічний російський театр опери і балету. У 1984-1985 роках Вадим Писарєв стажувався в Більшому театрі, у місті Москві, у педагогів Володимира Никонова, Раїси Стручкової, Асафа Мессерера. У 1991 році стажувався в Маріїнськ театрі (театр опери і балету імені Кірова) у Санкт-Петербурзі в педагогів Ирины Колпаковой і Володимира Семенова. На 1-м республіканському конкурсі балетмейстерів і артистів балету в 1984 році в Києві Вадим Писарєв одержує вищу нагороду - першу премію і золоту медаль. У тому ж році в червні він завойовує другу премію і срібну медаль на Міжнародному конкурсі артистів балету в Хельсинке у Фінляндії, а в листопаду в Парижі у Франції на 1-м Міжнародному конкурсі артистів балету - бронзову медаль. Уряд Української РСР відзначає талановитого танцюриста, привласнивши йому звання Заслужений артист України. У 1985 році на 5-м Усесоюзному конкурсі артистів балету в Москві він завойовує золоту медаль. У 1986 році Вадим Писарєв, незважаючи на травму лівої руки в місті Джексон, штат Міссісіпі, США на Міжнародному балетному конкурсі завойовує золоту медаль. У цьому ж році Вадиму Писарєву привласнюється високе звання Народний артист України. У 1987 році Вадим Писарєв виїжджає на гастролі в США разом з Московською балетною трупою. А в 1988 році Вадим Писарєв виїжджає в США з балетною трупою Донецького театру опери і балету. У цьому ж 1988 році йому присуджується Премія Ленінського комсомолу. У зв'язку з ремонтом Донецького театру, що почався, опери і балету і його тривалої на шість років реставрацією створюється кооперативний театр "Интербалет", що дозволяє артистам балету Донецького театру підтримувати форму й удосконалювати танцювальну майстерність, регулярно виїжджаючи на гастролі в США. З 1988 року Вадим Писарєв з балетною трупою Донецького театру опери і балету працює за контрактом у США. У Сполучених Штатах Америці Вадиму Писарєву і його партнерці Інні Дорофеевой привласнюються звання почесних громадян міст Хегерстаун і Нового Орлеана. Цим відзначена їх п'ятирічна творча робота в США. У 1990 році Вадим Писарєв запрошений у Париж для участі у фестивалі "Гіганти танцю". З 1992 по 1995 роки Вадим Писарєв працював за контрактом ведучим солістом балетної трупи Німецької опери на Рейну в місті Дюссельдорф. Його хореграфом і балетмейстером був Хайнц Шпоерли. Для підготовки юних талантів у 1992 році Вадим Писарєв створює приватну дитячу балетну школу при Українській академії танцю, що називають Школа хореографічної майстерності Вадима Писарєва. У 1994 році в Донецьку проводиться Перший міжнародний фестиваль "Зірки світового балету", організатором і художнім керівником якого був Вадим Писарєв. У фестивалі взяли участь артисти з Росії, США, Швейцарії, Австрії, Німеччини, Франції, Нідерландів, Канади. Великий інтерес до фестивалю і його успішне проведення дозволили зробити його щорічним. У листопаду 1994 року після завершення рестравционных робіт перших глядачів прийняв Донецький театр опери і балету. Усі подальші міжнародні фестивалі "Зірки світового балету" проходили на його сцені. У 1995 році за рішенням міжнародної організації ЮНЕСКО за творчі досягнення в мистецтві танцю Вадиму Писарєву присуджується приз "Бенони"і звання "Кращий танцюрист Європи 1995 року". У Донецьку заснована алея ". Діячі мистецтв Донбасу", у якій першої встановлена тріумфальна мармурова плита з автографом Вадима Писарєва. У цей же рік йому привласнюється звання Почесний гражданини Донецька, а також запрошується як член журі на Міжнародний балетний конкурс імені Сержа Лифаря в Києві. У 1996 році Вадим Писарєв призначається художнім керівником Донецького театру опери і балету. Як почесного гостя він запрошується на святкування ювілею 3000-річчя святого горда Єрусалима. У жовтні 1996 року на Междунараодном конкурсі в Алма-Аті йому присуджена 3-я премія "Приз традицій поряд з такими балетними знаменитостями, як Галина Уланова - 1-я"премія і Юрій Григорович - 2-япремия. Щорічно з 1989 року Вадим Писарєв бере участь у найбільших міжнародних фестивалях балету і гала-концертах зірок світового балету в Монреале Токіо, Москві, Афінах, Венге, Генуї, Парижі, Пекіні, Осло, Нью-Йорку. Він танцював у класичному і сучасному репертуарі в балетних компаніях США, Канади, Китаю, Німеччини, Франції,Японії,Росії. Щорічно гастролює в США. Запрошується на гастролі більш ніж у 50 країн світу. Вадим Писарєв був персонально запрошений виступити зі спеціальною програмою на святі відкриття Олімпійських Ігор у Калгари в Канаді й у Сеулі в Південної Кореї. У 1996 році за замовленням уряду Норвегії Вадим Писарєв осущесвил постановку балету "Пер Гюнт". Грига і виконав головну партію з трупою Донецького балету на торжествах на честь 1000-річчя першої столиці Норвегії міста Трондхейма. За цю постановку і виконання ролі Пер Гюнта він удостоин призу норвезької преси "Золота троянда". У тому ж році він одержав звання "Людин Року-96" на всеукраїнському конкурсі. У наступному році він став лауреатом премії того ж конкурсу. У 1997 році Вадим Писарєв став лауреатом премії "Тріумф 97". Президент України Леонід Кучма своїм указом від 23 листопаду 1998 року нагородив Вадима Писарєва орденом "За заслуги 3-їй ступеня. Балетне мистецтво, огляд культурного життя на Донбасу й в Україні висвітлюється в газеті "Вадим Писарєв", що видається з 1994 року й одним із засновників якої є Вадим Писарєв. У репертуар талановитого майстра балету входять ведучі партії в балетах: "Дон Кихот, "Лебедине озеро", "Лускунчик", "Жизель", "Вальпургиева ніч", "Пахита", "Спляча красуня", "Пер Гюнт", "Баядерка", "Корсар", "Спартак", "Ромео і Джульетта", і ін. А також сучасні балети: "Deadend", "Joseflegenda", "Due", "Adajіo", "Fantasіa" і ін. Усього в репертуарі Вадима Писарєва більш 50 балетних партій, па-дэ-дэ і хореографічних композицій.
- 1. Основні теорії походження танцю
- 4. Розвиток танцю в Давньому Єгипті
- 22. Народні джерела російського балету
- 23. Значення Асамблей в епоху Петра і
- 24. Початок хореографічного утворення в Петербурзі і Москві (асамблеї)
- 25. Роль фортечних театрів у розвитку хореографічного мистецтва
- 26. Національні виконавські традиції творчості Андрія Нестерова, Тимофія Бубликова
- 27. Значення діяльності Івана Вальберха для розвитку російського балету
- 28. Шарль Луи Дидло і російська балетна школа (1801 - 1831р.)
- 29. Романтизм на російській сцені. Творчість Гюллен - Сміття і її педагогічна діяльність
- 30. Романтизм на російській сцені xі в. Творчість Катерини Санковской і Олени Андрияновой
- 26 Жовтня 1836 року Санковская була випущена зі школи на амплуа танцівниці першого розряду, і 11 грудня 1836 року вона вже танцювала Алісу в балеті Пьера Гарделя "Виправдана служниця".
- 31. Внесок Франса Хильфердинга і Гаспаро Анджоліні в розвиток російської балетної школи (алегоричні балети)
- 32. Розважальні балети Артура Сен-Леона і этнографичные балети Сергія Соколова. Характеристика балетів "Ковзан-горбунок" і "Папороть або ніч на Івана Купала"
- 33. Внесок Лева Іванова в симфонізацію російського балету "Лускунчик", "Лебедине озеро"
- 34. Вплив музики Чайковського на розвиток хореографічного мистецтва. Симфонічні балети Мариуса Петипа "Спляча красуня", "Лебедине озеро"
- 35. Вплив реформаторських пошуків Михайла Фокіна на розвиток хореографічного мистецтва. Балети на музику и. Стравінського
- 37. Охарактеризуйте балети Іі-го російського сезону в Парижі ("Шахеризада", "Жар-птиця", "Карнавал", "Жизель")
- 38. Охарактеризуйте балети Ііі-го російського сезону в Парижі ("Бачення троянди", "Нарцис", "Петрушка", "Лебедине озеро"). Антреприза с.Дягілєва
- 39. Охарактеризувати творчий шлях Сержа Лифаря і Вацлава Ніжинського
- 40. Новаторство і реалістичний стиль Олександра Горського
- 41. Виникнення нових плинів у хореографічному мистецтві xXв. Новаторство Айседоры Дункан
- 42. Танцювальна спадщина Марти Грехем
- 43. Фантастичні форми Луи Фуллер
- 44. Теоретико-практичні методи Француа Дельсарта і Жака Далькроза
- 45. Теорія танцювального жесту Рудольфа фон Лабана
- 46. Прояв експресіонізму в хореографії. Творчість Мері Вигман
- 47. Моріс Бежар. Характеристика творчості
- 49. Становлення системи хореографічного утворення Агрипини Яківни Вагановой
- 50. Характеристика творчості балетмейстера Ростислава Захарова
- 51. Характеристика творчості Юрія Григоровича
- 52. Героїчна тематика на балетній сцені XX в.
- 53. Творча діяльність плеяди артистів балету Іі-й половини XX в.
- 54. Розвиток нового жанру хореографічного мистецтва - ансамбль танцю
- 55. Вплив народного танцювального мистецтва на формування эстетических вимог сценічного танцю
- 56. Перші українські балети
- 57. Видатні українські артисти балету сучасного періоду
- 58. Академічний театр ім. Т.Г.Шевченко
- 59. Академічні театри опери і балету в Україні
- 60. Сучасне хореографічне мистецтво України
- 61. Дати позначення естетики руху. Проаналізувати поняття "краса"