2. Мистецтво Італії у 2пол 15 ст Андре верокіо, Сандро Ботичеллі

В XV веке происходит сближение искусства и науки. Художники стремятся познать и изучить окружающий мир, что приводит к расширению их кругозора и уходу от узкой направленности цехового ремесла. Также это способствует возникновению вспомогательных дисциплин. Великие архитекторы и художники (Донателло, Филиппе Брунеллески, Леона Баттисты Альберти и другие) разрабатывают теорию линейной перспективы.

Данный период ознаменовывается систематическим изучением строения человеческого тела и появлением теории пропорций. Для того чтобы правильно и реалистично изобразить человеческую фигуру и пространство привлекаются такие науки как анатомия, математика, анатомия и оптика.

Самостоятельность искусства

В этот век раннего Ренессанса (хронологически он определяется по-разному, но приблизительно 1420 – 1500 гг.) уже господствует большая телесная расчлененность выражения и большая индивидуальность отдельных его моментов, построенная на объемно-рефлексных приемах, с одной стороны, а с другой – очень яркие попытки синтезировать эту раздельность и создать ту единораздельную, но уже рельефную цельность, которая, вероятно, являлась наиболее яркой чертой и Ренессанса вообще, и Ренессанса уже в первые десятилетия XV в. В эти десятилетия особенной дифференцированностью частей человеческого тела отличается Донателло (1386 – 1466) и особенной склонностью к слиянию раздельных моментов в целое – Вероккио (1435 – 1488).

Веррокьо – (Давид, Статуя полководца Каллеоне)

Склонность к ясной рельефной раздельности сказывается здесь также и в том, что живопись и скульптура становятся самостоятельными искусствами,отделяясь от архитектуры, с которой раньше они составляли единое целое. Правда, уже в это время намечается разделение тектоники и декоративности, что в дальнейшем прямо приведет к полному разделению конструктивных и декоративных форм в архитектуре. Выделение сильной личности уже и здесь, в период раннего Ренессанса, нисколько не мешает утонченной миловидности выражения, которая сосуществует рядом с методами сильной характеристики движений.

Сандро Боттичелли (1445-1510). Если другие мастера стремились выразить в своих произведениях красоту и закономерности окружающего мира, то Боттичелли вольно и невольно выражал в первую очередь свои собственные переживания.

Одними из самых замечательных картин Боттичелли являются картины "Весна" (1477-1478) и "Рождение Венеры" (1484-1486) (ил.4). Возможно, они создавались под впеатлением праздников при дворе Медичи.

В этих картинах присутствует абсолютная вневременная красота. В его картинах нет ни времени, ни пространства. Луг похож на ковер, фигуры, изображенные в движении, не движутся, они легки и безвольны. Венера стоит на краю раковины, едва касаясь ее ногами, и ветер несет ее к земле.

Человек у Боттичелли не центр композиции, а лицо подверженное силам, действующим извне. Может быть он предчувствовал конец эпохи Возрождения?!

Боттичелли был любимым художником Лоренцо Медичи (Великолепного). Сам Лоренцо занимался искусством, писал сонеты. Его усилиями было создано целое направление флорентийской культуры, утонченно-аристократическое, оно лежало в стороне от главного пути развития реалистического искусства флорентийского Возрождения.