Билет 14 Творчество Леонардо.

Леонардо да Винчи (1452-1519) родился в городе Винчи. Учился во Флоренции у Андреа Верроккьо. Великий итальянский художник Леонардо да Винчи в своей жизни, научном и художественном творчестве воплотил гуманистический идеал “всесторонне развитой личности”. Круг его интересов был поистине универсален. В него входили живопись, скульптура, архитектура, пиротехника, военная и гражданская инженерия, математические и естественные науки, медицина и музыка. Художественное наследие Леонардо да Винчи количественно невелико – скульптурные произведения погибли, живопись или плохо сохранилась, или осталась незавершенной, архитектурные проекты так никогда и не были осуществлены. К числу ранних произведений Леонардо относится Мадонна с цветком. Отказываясь от жанровости и тщательной детализации, присущих творениям мастеров раннего Возрождения, Леонардо углубляет характеристики, обобщает формы. Тонко моделированные боковым светом фигуры молодой матери и младенца заполняют почти все пространство картины. Естественны и пластичны движения фигур, органически связанных между собой. Они ясно выступают на темном фоне стены. В 1480 году Леонардо уже имел свою мастерскую и получал заказы. Однако страстное увлечение наукой часто отвлекало его от занятий искусством. Недописанными остались большая алтарная композиция Поклонение волхвов Святой Иероним. В первой художник стремился к преобразованию сложной монументальной композиции алтарного образа в пирамидально построенную, легко обозримую группу, к передаче глубины человеческих чувств. Во второй — к правдивому изображению сложных ракурсов человеческого тела, пространства пейзажа. Не найдя должной оценки своего таланта при дворе Лоренцо Медичи с его культом изысканной утонченности, Леонардо поступил на службу к миланскому герцогу Лодовико Моро. Миланский период творчества Леонардо (1482—1499) оказался самым плодотворным. Здесь во всю мощь раскрылась многогранность его дарования как ученого, изобретателя и художника. Свою деятельность он начал с исполнения скульптурного монумента — конной статуи отца герцога Лодовико Моро Франческо Сфорца – сохранились лишь рисунки. Не дошло до нас и ни одного осуществленного архитектурного проекта Леонардо. Мадонна в гроте, первая монументальная алтарная композиция Высокого Возрождения и Тайная вечеря, исполненная для монастыря Санта-Мария делла Грацие в Милане. Отступив от традиционного толкования евангельского эпизода, Леонардо дает новаторское решение темы, композиции, глубоко раскрывающей человеческие чувства и переживания. Фреска сильно разрушена. По заказу Флорентийской республики он исполнил картон для фрески Битва при Ангиари, которая должна была украсить одну из стен зала Совета в палаццо Веккьо. В полной драматизма и динамики композиции Леонардо, эпизоде битвы за знамя, дан момент высшего напряжения сил сражающихся, раскрыта жестокая правда войны. К этому же времени относится создание портрета Моны Лизы. Пластически проработанная, замкнутая по силуэту, величественная фигура молодой женщины господствует над отдаленным, окутанным голубоватой дымкой пейзажем со скалами и вьющимися среди них водными протоками. Сложный полуфантастический пейзаж тонко гармонирует с характером и интеллектом портретируемой. Лицо и холеные руки патрицианки написаны с удивительной бережностью, мягкостью. Иоанн Креститель – несколько слащавая двусмысленность образа свидетельствует о нарастании кризисных моментов в творчестве художника. В сущности, Леонардо да Винчи представляет в своем роде единственный пример великого художника, для которого искусство не было главным делом жизни. Также следует упомянуть о таких картинах Леонардо, как Мадонна Лита, сравнивают с мадонной Бенуа, где кристальная чистота и ясность неба, сияющего в пространстве окна, а Лита же, представляет образ земной красоты. Дама с горностаем. На портрете запечатлена Чечилия Галлерони, возлюбленная Людовико Сфорца. Картина является одним из четырёх женских портретов кисти Леонардо. Портрет написан маслом по дереву, что считалось новаторством в те времена.