9. Мировой экономический кризис 1929. Стиль Арт-Деко
Арт Деко появился как стиль в 1908—1912,
а расцвета достиг между 1925 и 1935 годами.
Наименование произошло от своеобразного сокращения названия международной выставки декоративных искусств и ремесел Exposition Internationale des Art Decoratifs et Industriels Modernes, которая прошла в 1925 году во Франции.
Это стиль, сочетающий в себе классичность, асимметричность и прямолинейность. В то же время он продолжает излюбленные темы и мотивы модерна — извилистые линии, необычное сочетание дорогих и экзотических материалов, изображение фантастических существ, формы волн, раковин, драконов и павлинов, лебединых шей и томных женщин.
Арт Деко называют одним из художественных стилей, соединяющих несоединимое.
Мастера ар-деко любили использовать такие материалы, как алюминий, нержавеющая сталь, эмаль, инкрустации по дереву, кожа акулы и зебры. Арт-деко был стилем роскошным, и считается, что это роскошество — психологическая реакция на ограничения в годы Первой мировой войны.
Характеристика
Сама форма, цвет и дизайн важнее, нежели украшающий орнамент.
Предпочтение отдается абстрактным, стилизованным мотивам вместо натуральных.
Используются яркие цвета.
Основные мотивы:
геометрические: круги, прямоугольники, квадраты, эллипсы, зигзаги, ступенчатые формы, черно-белые клавиши рояля;
растительные: причудливо изогнутые ветки сакуры, листья тропических растений;
анималистические: мифологические существа и животные; восточные: пирамиды,
антропоморфные: изогнутые женские фигуры, арабчата.
Ле Корбюзье (наст. фам. Жаннере) Шарль Эдуар (1887—1965), французский архитектор
и теоретик архитектуры.
В современной технике и серийности индустриального строительства видел основу обновления архитектуры, стремился эстетически выявить функционально оправданную структуру сооружения.
Он считается главным архитектурным авангардистом Европы. Его архитектура и многие из смелых идей по переустройству мира не кажутся устаревшими и по сей день.
Вилла Савой 1928—1931.
Здесь четко воплотились сформулированные Корбюзье «пять отправных точек новой архитектуры» (здание на столбах-опорах, плоская крыша-сад, свободная внутренняя планировка, ленточное окно, фасадная стена, освобожденная от несущих функций).
Важной сферой художественного эксперимента для Корбюзье с 1920-х годов была живопись — картины и монументально-декоративные композиции с полуабстрактными фантазиями на тему конструирования человеком своей жизненной среды.
Сергей Дягилев
Меценат европейского толка, как называл себя сам Дягилев, прорубивший России культурное окно в Европу в начале прошлого века, давший миру понимание глобальной, непреходящей ценности культуры России.
Благодаря гастролям труппы Сергея Дягилева балетное искусство пережило возрождение.
Он оказал огромное влияние на формирование всего балетного искусства 20 века, на отношение к нему серьезных художников.
Чарли Чаплин
«Бродяга» получился довольно разносторонним и противоречивым — несмотря на название образа, которое соответствует его социальному статусу, у него утончённые манеры, одежда и достоинство джентельмена.
Знаменитую стойку с опорой на тонкую тросточку Чаплин взял у своего отца — он видел её на одной из семейных фотографий.
В 20-х годах персонаж Чаплина «маленький человек» был известен в Европе под именем «Шарло».
Арт-деко породил символическую связку — женщина и автомобиль как символ прогресса и новых социальных реалий. «Образ женщины за рулем» стал использоваться рекламистами практически сразу же после создания автомобиля.
Символом арт-деко в декоративно-прикладном искусстве стала скульптура из бронзы и слоновой кости. Отчасти вдохновлённые «Русскими сезонами» Дягилева, искусством Египта и Востока, а также технологическими достижениями «века машин», французские и немецкие мастера создали уникальный стиль в малой пластике 1920-х — 1930-х, который поднял статус декоративной скульптуры до уровня «высокого искусства».
- 1. Возникновение дизайна
- Первые теории дизайна
- 2. Модерн
- Представители:
- Представители:
- Основные черты:
- Философия стиля — «форма определяется функцией».
- 1905—1906 Гг. Был художественным директором «aeg».
- 4. Авангард
- 5. Американский функционализм
- Лозунг функционализма:
- 6. Становление дизайна в предреволюционный период. Абрамцево, Талашкино. «Мир искусства»
- Ярмарки и их экспонаты способствовали развитию дизайна в России.
- 7. Баухауз
- 25 Апреля 1919 в результате объединения Саксонско-Веймарской Высшей школы изобразительных искусств и основанной Анри Ван де Вельде Саксонско-Веймарской школы прикладного искусства.
- Директора Баухаузa:
- 8. Вхутемас-вхутеин
- 9. Мировой экономический кризис 1929. Стиль Арт-Деко
- Поль Пуаре
- Мадлен Вионе
- 10. Советский дизайн 1930-х
- 11. Стилевые направления перед 2-й мировой войной. Функционализм и арт-деко.
- «Франкфуртская кухня».
- Образцовый поселок «Вайсенхофф»
- Вальтер Гроппиус.
- Народный автомобиль.
- 320 Тысяч вкладчиков остались без машины.
- 1930-Х. Вызывали восхищение всех известных дизайнеров, особенно Майера
- 12. Дизайн в сша 50—60-х
- Рассел Райт
- Итальянский дизайн имел 3 основных особенности:
- 15. Cоветский дизайн в послевоенный период
- 16. Неофункционализм. Ульмская школа. Стиль Браун
- 5 Декабря 1968 Ульмская школа закрылась.
- Значение школы:
- Его произведения:
- 18. Kонцептуальные поиски советских дизайнеров 1960—80-X
- Наиболее крупные представители советского дизайна:
- 19. Региональные школы дизайна. Япония. Италия. Скандинавия
- И высокие технологиии.
- Послевоенная Европа была готова к приятию функционального стиля. В нем видели примету нового времени.
- 20. Модернизм в кризисе. Радикальный дизайн и анти-дизайн. Стиль Мемфис.
- Исследователи ведут родословную хай-тек от Хрустального дворца Пакстона, Эйфелевой башни и гиберболоидов Шухова.
- Наиболее крупные представители хай-тек: