62. Творчество Джотто.

Джотто Ди Бондони, с его именем связан поворот к реалистическому искусству. Считается архитектором (соборная колокольня Санта-Мария-дель-Фьоре), скульптором, поэтом, но главное - живописцем. Наиболее известными произведениями считаются росписи на евангельские сюжеты, в капелле дель Арена в Падуе и росписи на темы из жизни Фанциско Ассизкого (итальянский проповедник, основатель ордена францисканцев) в церкви Санта Кроче во Флоренции. В этих шедеврах мастер отказался от плоскостного характера иконописных изображений на основе синтеза объёма и плоскости.

1) передача трехмерного пространства,

2) передача весомости пластического объема

3) моделирование светотенью. Джотто добился четкости обобщения, ясности логического построения, точно найденной композиции.

4) Наполнение религиозных форм светским содержанием, постепенный переход от плоскостных изображений к объемным и рельефным, нарастание реалистичности, ввёл в живописи пластический объём фигур, изобразил в живописи интерьер, появление осязательности и материальной убедительности форм.

Одним из трогательных образов, созданных Джотто, по праву считается образ Христа в сцене '' поцелуй Иуды'', фрески капеллы дель Арена в Падуе 1304-1306. Тема фрески '' Христос и Иуда'' проходит лейтмотивом через весь падуанский цикл ('' Встреча Марии и Елизаветы'', ''Бегство в Египет'' и др.). Новаторство Джотто оказало колоссальное воздействие на изобразительное искусство Возрождения. Сейчас работы Джотто находятся во Флоренции, Риме и Падуе.

Характерные для ранних работ Джотто яркий свет и тщательная проработка деталей тесно связаны между собой. В самом деле, хотя на полотне или на фреске перед нами присутствует иллюзия реальности. Появление чувства пространства, композиционное мастерство Джотто, искусное смещение оптической перспективы, чтобы направить взгляд зрителя, необычно светлые тона фресок, умение достигать живописных эффектов не за счёт количества цветов, а за счёт градации их оттенков. Сдержанность и достоинство в трактовке сюжетов, пластическая моделировка объёмов, чёткость пространственных построений, выразительность жестов и поз, светлый праздничный колорит и внутреннее художественное единство делают эти росписи уникальными в истории монументально-декоративной живописи.

Впрочем, далеко не все работы, приписываемые Джотто, имеют свидетельства его авторства. Исследователям приходится опираться на стилистическое сходство. Например, тончайшие градации трёх цветов: жёлтого, розового и зелёного, особая утончённость и даже в некотором роде рафинированность складок одежды, как в их рисунке, так и в переходах цвета — всё это для внимательного и искушённого взгляда может служить доказательством авторства Джотто.