Раздел 18

Ценности и мир эстетического (этика и эстетика). Сакральное и профанное как аспекты художественной активности. Религиозные свойства искусства. Жертвенные аспекты творчества. Искусство и творчество как разновидность священнодействия. Феномен канонического искусства и его историко-религиозные варианты. Экклезиологические аспекты христианского искусства. Христианская Литургия в ее мистериальном измерении. Обмирщение как эстетическая проблема. Аморализм в искусстве. Обрядность художественной активности. Творчество как богоподражание.

Контрольные вопросы для проведения текущего контроля и промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины. 

1. Теория искусства в контексте гуманитарных наук: междисциплинарная природа теоретического знания.

2. Теория и практика искусства.

3. Искусство и мораль (искусство и воспитание).

4. Искусство: смысл и содержание понятия.

5. Сакральное и секулярное в изобразительном искусстве.

6. Творческая деятельность и ее назначение.

7. Мистериальные измерения изобразительности. Природа иконного образа.

8. Образ, воображение и изобразительность.

9. Культовые аспекты искусства. Иконоборчество и иконопочитание как культурно-исторические явления.

10. Восприятие и механизм формирования образа мира.

11. Искусство и сакральное.

12. Типы сознания и проблема сновидения.

13. Искусство и мир ценностей.

14. Строение зрительного аппарата и структура зрительного опыта.

15. Искусство и повседневность.

16. Зрение и гештальт.

17. Искусство и идеология.

18. Изобразительная активность и критерии художественности. Искусство, не-искусство и антиискусство.

19. Искусство и аудитория (публика).

20. Магическое изображение.

21. Жизненное пространство художника и его наполнение.

22. Религиозное искусство и понятие сакрального образа.

23. Практика и прагматика искусства (бытование искусства с точки зрения пользователя).

24. Изображение как инструмент воздействия (и его разновидности).

25. Художественная деятельность с поведенческой точки зрения.

26. Искусство как экспрессия и проблема «чистого искусства».

27. Искусство и структуры социальных связей.

28. Основные значения понятия формы. Краткая история понятия.

29. Стиль и единство сознания.

30. Форма, гештальт, структура.

31. Стиль как характеристика исторического бытия художественной формы.

32. Форма в творческом акте. Понятие художественной («значимой») формы.

33. Происхождение (природа) стиля.

34. Развитие представлений о стиле с античности до наших дней.

35. Материя, творение и творчество.

36. Материальность, телесность и предметность в искусстве.

37. Стиль: содержание и границы понятия.

38. Проблема материала в художественном творчестве (вещественный и содержательный аспекты).

39. Юнгианская теория и практика интерпретации и ее применение к изобразительному искусству.

40. Понятие пространства в античном мышлении.

41. Юнгианская теория воображения и образности. Понятие символа в аналитической психологии.

42. Пространство в Новое время (картезианское пространство и пространстов у Канта).

43. Искусство и архетипы коллективного бессознательного.

44. Пространство и трехмерное восприятие.

45. Общая теория искусства у Фрейда и в последующем психоанализе.

46. Теории стереопсиса.

47. Психоаналитические принципы толкования и их применение к изобразительному искусству.

48. Экзистенциальное пространство и его категории.

49. Искусство и символизм индивидуального бессознательного (искусство как трансфер). Искусство и сновидение.

50. Художественное пространство и межвидовые различия (пространственные структуры в архитектуре и скульптуре).

51. Человеческая психика как источник значения в изобразительном искусстве. Концепция «психического аппарата» в психоанализе.

52. Особенности иллюзорного пространства живописи.

53. Символ, аллегория и эмблема в изобразительном искусстве. Изображение как сравнение.

54. Перспектива.

55. Проблемы иносказания в изобразительном искусстве. Метафора и метонимия.

56. Определение и основное содержание понятия времени от античности до Нового времени.

57. Изобразительное искусство как визуальная риторика.

58. Рациональные и иррациональные аспекты времени.

59. Произведение искусства как «открытая система». Визуальная поэтика изображения.

60. Основные проблемы времени в пластических искусствах.

61. Особенности эстетического сообщения и проблемы его усвоения и толкования.

62. Изобразительное искусство и историческое время.

63. Свет: физические и метафизические аспекты.

64. Проблемы технической изобразительности (изображение как воспроизведение и репродукция).

65. Символизм света в европейской культуре.

66. Типы изобразительности в различных видах изобразительного искусства.

67. Природа цветоощущения и основные параметры цвета.

68. Предметная и тематическая изобразительность.

69. Психологические и символическте составляющие цветопереживания.

70. Аспекты иконичности в визуальном образе.

71. Свет и цвет в видах изобразительного искусства.

72. Типы знаков и знак иконический.

73. Композиция произведения как организация изображения.

74. Речевые аспекты изображения. Понятие дискурса и смысла в изображении.

75. Немиметические уровни изображения.

76. Понятие и строение знака. Референция и денотация.

77. Пропорции в изображении.

78. Коммуникативная природа значения.

79. Композиция и модальность в изображении.

80. Повествовательные структуры изображения.