logo search
История искусства и культуры II часть

§8. Скульптура в эпоху «оттепели» в 1953-1964 годы

Скульпторы этого времени работают над созданием мемориальных комплексов, посвященных Великой Отечественной войне. В 1960-е годы были возведены памятник-ансамбль героям Сталинградской битвы на Мамаевом кургане (1963–1967 гг., скульптор Е. В. Вучетич), мемориал на Пискаревском кладбище в Петербурге (1960 г., скульпторы В. Исаева, Р. Таурит). В искусстве скульптуры этого периода наблюдается взлет жанра героического портрета, насыщенного пафосом победы советского народа в Великой Отечественной войне, затем постепенный переход к уровню официальной парадности. Примером парадного стиля может служить такое произведение, как портрет президента Всемирного Совета Мира Сайфутдина Китчлу Е. Вучетича (мрамор, 1956 год). Характер официальной парадности несли в себе скульптурные портреты, экспонированные на Всесоюзной художественной выставке 1957 года. В то же время к концу пятидесятых годов были созданы портреты, продолжающие лучшие традиции как старого русского скульптурного портрета, так и советской классики. К ним относятся портреты народной артистки СССР Т. Макаровой (мрамор, 1956 год), академика П. Капицы (бронза, 1957год) Н. Никогосяна, художника Е. Кибрика (гранит, 1957год) Д. Шварца, Анри Барбюса (бронза, 1957год) Н. Лавинского, «Портрет пастуха В. Самойлова» (бронза, 1957год) Б. Каплянского, «Летчика, Героя Советского Союза В. Талалихина (мрамор, 1957год) Г. Кепинова. Внутренне наполнен, лиричен образ девушки в портрете А. Пологовой «Даша» (известняк, 1957год). Портрет этот предвосхищает тенденции последующего десятилетия. Во второй половине пятидесятых годов в скульптурном портрете наметились сдвиги к более углубленной социальной и психологической характеристике.

С группой художников «Сретенского бульвара» - так повелось называть сообщество очень разноплановых художников-модернистов, был связан в 1960-е годы скульптор Эрнст Неизвестный. В состав «Сретенцев» принято включать Илью Кабакова, Юло Соостера, Эрика Булатова, Олега Васильева, Владимира Янкилевского, душой этой группы в 1960-х годах был талантливый организатор, теоретик искусства и сам немного художник Юрий Соболев-Нолев. В этот период Эрнст Неизвестный был знаком также с творчеством группы «Лианозовцев», куда входили: Кропивницкие, Оскар Рабин, Лидия Мастеркова, Владимир Немухин. Эрнст Неизвестный после Института имени Сурикова работал в качестве помощника скульптора у Вучетича, Томского, Кербеля. Еще в начале 1950 годов Эрнст Неизвестный создал серии скульптур «Война – это я», в которых показал, как человека раздробила машинерия войны. В 1956 году скульптор начал работу над главным и самым честолюбивым своим замыслом – «Древом жизни». Под ветвями гигантского «растения» из бронзы и гранита собраны портреты сотен самых важных исторических личностей (от Адама, Евы и Будды до Юрия Гагарина). Ствол и крона, оплетенные лентами Мебиуса, создают мистические и религиозные символы, причем, не, только основных религий, но и верований самых незначительных островных племен. Скульптура была установлена в октябре 2004 года в Москве в атриуме торгово-пешеходного моста «Багратион». В этот период параллельно Эрнст Неизвестный работает над графическими и скульптурными, а также живописными циклами: «Гигантомахия» и «Битвы гигантов». В 1962 году Эрнст Неизвестный, Юло Соостер и Владимир Янкилевский были участниками знаменитой «манежной» выставки, на которой у них произошла идеологическая стычка с Н.С. Хрущевым. После своего столкновения с Никитой Хрущевым на легендарной выставке «30 лет МОСХ» в московском Манеже скульптор стал самой скандальной и заметной фигурой в художественной жизни страны. Однако по иронии судьбы именно Эрнст Неизвестный стал автором надгробного памятника Н.С.Хрущеву на Новодевичьем кладбище.